Ediția din noiembrie a revistei Touch Magazine marchează o direcție editorială deliberată, în care revista nu prezintă doar artiști, ci creează context, atmosferă și perspectivă vizuală. Touch continuă să se afirme ca un spațiu în care expresia autentică este evidențiată prin îndrăzneală estetică și coerență conceptuală, iar colaborarea cu Holy Molly întărește această viziune editorială. În această copertă, echipa Touch nu lucrează pentru a construcție o imagine, ci să dezvălui o stare de a fi.

Ședința foto, inspirată de primul album al artistului, "PULS", explorează intensitatea emoțională prin intermediul unei palete de culori reduse, dar încărcate de sens. Nuanțele de roșu variază și capătă formă prin textură. Materialele nu generează doar contrast vizual, ci creează ritm și straturi emoționale. Rezultatul este imaginea unui artist profund conștient de sine și de momentul în care trăiește, o prezență care umple spațiul cu încredere și vulnerabilitate deopotrivă. Fotografia nu ilustrează, ci comunică. Stilul nu decorează, ci interpretează. Totul funcționează ca un limbaj comun între artist și echipa editorială.

"PULS": O călătorie în patru acte

Albumul "PULS" este construit ca o traiectorie interioară în patru etape - Minciuna, Declinul și Adevărul, Speranța și "PULS" (Heartbeat) - în care cele zece piese formează o evoluție emoțională coerentă, trecând de la fragilitate la echilibru regăsit. Materialul nu se limitează la confesiune, ci creează un spațiu reflexiv deschis în care ascultătorul își poate recunoaște propriile stări emoționale. Colaborările cu Deliric, Calinacho și Satoshi adaugă profunzime și contrast, fiecare aducând o nuanță distinctă de la intimitate, la vindecare, la intensitate ritualică, în timp ce alternanța dintre balade și piese ritmice menține un echilibru între vulnerabilitate și forță.

"PULS" în punerea în scenă live

Încă de la început, albumul a fost prezentat într-o formă performativă complexă, într-un cadru live. Lansarea oficială continuă această abordare, transformând scena într-un spațiu senzorial în care lumina, mișcarea, sunetul și prezența fizică a artistului se combină pentru a crea o experiență care este trăit, nu doar ascultat. Publicul nu doar privește, ci participă la proces.

Un moment de claritate artistică

Holy Molly se află într-o fază de consolidare a identității sale muzicale și vizuale. Prezența sa constantă în topurile radio, diversele colaborări și recenta evoluție estetică demonstrează o cale artistică coerentă și atent construită. "PULS" marchează momentul în care aceste direcții se aliniază: mesaj, sunet, imagine și poziționare artistică.

1. Ați lansat recent "PULS", primul vostru album. Cum te simți după acest debut și ce înseamnă pentru tine să vezi toate aceste piese reunite într-un proiect complet?
   

"PULS" a fost cel mai important proiect la care am lucrat până acum. Chiar și acum, încă mi se pare incredibil de intens și continui să descopăr lucruri noi - nu doar despre album, ci și despre mine în tot acest proces. Am crescut foarte mult, iar lansarea lui a fost o mare eliberare a sufletului meu.

2. Ședința foto pentru revista Touch a fost inspirată de "PULS". Cum te-ai simțit în look-urile alese și ce vibe ți-au transmis?

Am fost încântat să văd cum "PULS" s-a transpus în vizualuri. M-a făcut fericit să dedic albumului un proiect atât de frumos.

3. Dintre toate ținutele de la ședința foto, care a fost preferata ta și de ce?

Poate părea un clișeu, dar "ținuta" mea preferată a fost propria mea piele. "PULS" este despre vulnerabilitate, iar echipa Touch Magazine a înțeles perfect acest lucru, permițându-mi să experimentez atât cu haine, cât și fără.

4. Care piesă de pe album îți dă cea mai mare încredere și te face să te simți puternică atunci când o cânți sau o asculți?

Încă nu pot alege o singură piesă de pe album, fiecare are povestea ei. Simt curaj în piesele mai puternice, mai antrenante, dar și în cele emoționante sau melancolice. Simt curaj în tot "PULS", pentru că a fost nevoie de mult curaj pentru a-l aduce la viață.

5. Cum ați descrie stilul dumneavoastră actual și cum s-a schimbat de la începutul carierei?

Acum mă simt mult mai sinceră cu stilul meu. Sentimentele și starea mea de spirit se reflectă în felul în care mă îmbrac, ceea ce mă face să mă simt mult mai autentică. De asemenea, mă simt mai curioasă și mai dispusă să experimentez și să mă joc cu moda.

6. Există un accesoriu sau un articol vestimentar care, în opinia ta, spune totul despre cine ești ca artist?

Inelele. Au fost întotdeauna armura mea de când eram mică. Am fost fascinată de ele de când aveam patru ani, iar fiecare inel are o poveste.

7. Cum vă alegeți ținutele pentru apariții sau înregistrări - acordați prioritate confortului, mesajului pe care îl transmit sau esteticii generale?

Am să vă descriu o apariție recentă pentru a vă face o idee despre cum văd eu ținutele, hainele și moda în general. La lansarea albumului "PULS", am purtat o ținută creată de Laurențiu Matei Cosmin, inspirată și construită în jurul albumului. Ținuta s-a destrămat în timpul concertului, iar în momentele cheie, am pictat-o - vopsea roșie simbolizând durerea și deschiderea, neagră la final simbolizând singurătatea și acceptarea întunericului. Sper că asta vă ajută să înțelegeți mai bine ce înseamnă hainele pentru mine și arta din spatele lor.

8. Ați simțit vreodată că o ținută vă schimbă energia înainte de a urca pe scenă sau de a înregistra un cântec?

De fiecare dată. Hainele pe care le port pe scenă sunt ca un costum de actor. Ele îmi dau putere, pun în valoare trăsăturile personajului meu și îmi oferă atât protecție, cât și libertate.

9. Aveți un designer, un fashion icon sau un trend care vă inspiră, chiar dacă nu îl urmați în mod direct?

Sunt inspirată de haos și de încălcarea regulilor. Mă inspiră artiști precum FKA Twigs, care folosesc hainele ca formă de exprimare și experimentare. De asemenea, sunt atrasă de elementele de modă grunge, întuneric și umbre, inovație și metal.

10. Cum a fost experiența ședinței foto pentru revista Touch Magazine - ai simțit că look-ul ți-a surprins creativitatea și personalitatea artistică?

Această ședință foto a fost despre libertate - despre captarea emoțiilor în formele lor vulnerabile, puternice și senzuale. Sper ca oamenii să simtă această ședință foto dincolo de imagini și să înțeleagă ce am vrut să creăm.